裕固族民族音乐艺术面临着衰退和消失，如何保护民族音乐艺术品是作为裕固族地区音乐教师所面临的重大问题。

裕固族是中国少数民族中现有人数较少的民族，它继承着先辈们能歌善舞的习俗。主要居住在肃南县境内，以畜牧业为主，受生活和生产环境的影响裕固族民间音乐大多以山歌、情歌为主。作品悠扬、开阔、热情奔放，音域宽广，曲调高亢、朴素动人，这与当地的地理环境和民族分情有着紧密的联系。节奏欢快、较为自由但大体规整，这是裕固族民间音乐艺术品的共同特征。

裕固族音乐作品内容以草原为主描写牧民生活。《牧歌》中写到：“那些歌声告诉我，生命的意义，全在一场玉雪飘过后的草原上。”歌词表达了裕固族人民对草原的热爱就像热爱自己的生命一样。牧歌只应在蓝天白云骏马羊群牧人牧鞭牧笛的广阔无垠的肃南草原才有，在这雪山草原之间艰苦创业生生不息，人们在心情格外舒畅时才会唱起这金色的歌谣，正如《飞翔的祁连雪》中唱到：一片片神奇洁白的花朵，洋溢着生民无尽的活力。

现如今随着人民生活水平的提高和现代文化的入注，传统的原生态音乐艺术品逐渐消逝，大部分宝贵的民族艺术财富随之流失。以前肃南随处可听的优美山歌、动人的男女对唱逐渐的消失，那种几乎人人都是歌手，一年四季都能听到歌声的景象慢慢的蜕化，大多数人已经不会演唱，只有从专业的艺术表演人员和一些民间的老艺人那里才能听到的裕固族民歌。这种优秀的文化就这样悄无声息的慢慢消失，懂得裕固族民间音乐的人越来越少，取而代之的是现代流行的音乐。作为少数民族地区学校音乐课，在弘扬国家民族音乐的同时应对本民族音乐艺术加以补救，使更多的裕固族民间音乐得以保存和继承。

裕固族是一个善歌的民族，裕固族人不但喜欢唱本民族的民歌，爱唱临近其他民族的民歌，所以我们既不能把凡是裕固族人唱的民歌都当做裕固族民歌，也不能把裕固族人用其他民族语言唱的民歌不看作是裕固族民歌。

裕固族民歌它包括：第一是世世代代以口传心授方式继承下来的本民族传统民歌。第二是原形来自于其他民族，但裕固族已用自己的语言和审美观念加以改造，得到本民族的认可的民歌。这样一个能歌善舞的民族，如果丢失自己的音乐，就如一位优秀的书法家失去了胳膊。裕固族音乐作为裕固族人民的宝文化，因该在保护的同时努力发挥自己的创造力，使裕固族民间音乐不会面临消逝的危险。

我们生活的牧区，学生大多数一直生活在寄宿制学校，没有太多的时间与家人和老艺人接触和交流，这使学生对民族民间传统艺术作品了解就越来越少，好多学生不了解本民族民间经典的音乐艺术作品，使学生对民族民间音乐艺术的理解和创新能力逐渐衰退。

与此同时传统音乐的消失与现代的教育音乐课教学也有很大的关系。民族地区音乐课大多数也是以音乐课本作品为主，而课本中的音乐作品根本没有裕固族艺术歌曲，这样下一代人能学到本民族艺术作品的机会就越来越少。

裕固族地区学校音乐课可以作为民族艺术的补救课。例如：学习英语口语，首先创设语境这对于学习英语口语非常的重要。音乐也一样。首先给学生多听多接触裕固族经典音乐艺术作品，可以给学生留下印象，从中了解本裕固族民间音乐的艺术表现形式和民族音乐的风格。在听的基础上让学生大胆的去创作，在创作的基础上更深的了解艺术作品的内涵。学校可利用音乐课使学生接触一些裕固族的音乐艺术品，传承和发扬宝贵的文化财富。更重要的是在继承的同时重视培养新的艺术人才，也是对本民族音乐艺术的延续。如果没有这样的教学方式，只靠仅有的艺术演员和专业人士是很难普及传统的原生态的裕固族艺术作品。尤其是裕固族没有自己的文字记载，这样更容易丢失现有的音乐艺术作品，也不可能补救已经消逝的艺术作品。

民间音乐艺术的传授要穿插对民族音乐的认识，也就是要穿插民族历史的讲解。民间音乐以生活为主“艺术源于生活，高于生活。”如何理解民间经典作品，首先让学生理解生活状况和音乐背景。如《西至哈志》首先了解历史，只有了解了裕固族历史你才可以真正理解歌曲的内在含义和歌曲的表现形式。更多的老艺人是先唱歌曲后讲故事，也有的边唱边讲，这样可以更深的了解历史，也可以从历史中获得更深的民歌风格。

裕固族音乐的继承和创作，要保持古老的裕固族原生态的音乐传统，还要大量吸取其他民歌的长处，使其更完美更能反映现实生活。对于原生态的作品应做大量的整理和搜集。在创作的时候一定抓住裕固族音乐的节奏和曲调，在特色的基础上发挥想象，在生活的基础上寻找素材。（作者：肃南二中 阿勇）