感旧四首(其三)黄景仁

遮莫临行念我频，竹枝留涴泪痕新。
多缘刺史无坚约，岂视萧郎作路人？
望里彩云疑冉冉，愁边春水故粼粼。
珊瑚百尺珠千斛，难换罗敷未嫁身。

在前首诗的结尾，诗人写道：细逐空香百遍行。在那飘忽无定的空香之中，伊人的倩影已仿佛出现在诗人的眼前，诗人按捺不住内心的激动，喃喃地对她说：遮莫临行念我频，竹枝留涴泪痕新。你切莫在临行时频频地叨念我啊！也切莫再为我哭泣，致使斑斑的湘妃竹上又添上新的泪痕。诗人不说自己忆念之切，泪水之多，却劝对方不要叨念自己，无须泪水汍澜，这种发自内心深处的痴情呼告，直可惊泣神鬼，感发风云矣！尤堪寻味者，念已频矣，偏云遮莫；泪已涴矣，偏又曰留，遂使诗句更多一番曲折，别饶一番情致。

多缘刺史无坚约，岂视萧郎作路人，这两句乃是诗人对她的内心披露：你大概是因为怨我像扬州刺史杜牧一样没有立下坚约，才被迫嫁人吧？但即便如此，你也不该把我当成陌路之人呀！刺史，指杜牧，他在扬州时，曾与一女相恋，约定十年之后迎娶。后任扬州刺史时，寻访此女，方知她已嫁人生子。因赋诗一首：自是寻春去较迟，不须惆怅怨芳时。狂风吹尽深红色，绿叶成阴子满枝。萧郎，泛指为女子所恋的男子。崔郊《赠婢诗》：侯门一入深如海，从此萧郎是路人。仲则用此二典，似乎是自责当时盟约不坚，又似乎是嗔怪伊人对己薄情，但前首诗中，明明有丹青旧誓相如札之句，怎能说刺史无坚约？这首诗中，明明有遮莫临行念我频之劝，她岂会视我作路人？可见此二句实是对封建礼教的咒詈，包含着一种万劫不复的怨悱。

望里彩云疑冉冉，愁边春水故粼粼，此二句是仲则诗中最出色的幻觉描写。彩云一词，在古人的笔下，常是美丽女子的象征。李白只愁歌舞散，化作彩云飞(《宫中行乐词》)、晏小山当时明月在，曾照彩云归(《临江仙》)，可证。诗人望着冉冉飘飞的彩云，眼前似乎幻出伊人轻盈的体态。疑字极妙，既点出望里彩云是一种幻觉，又衬出诗人内心深处的企盼与痴迷。愁边春水，暗融李后主问君能有几多愁，恰似一江春水向东流(《虞美人》)句意，但比原句更为凝炼、含蕴。故者，故意也。春水流动，已使诗人生愁，而春水更不饶人，故意漾起粼粼绿波，搅乱诗人本难平静的心澜，这对诗人来说，岂不更是献愁供恨么？可见诗中的春水，并非单纯的比喻，而是带有浓厚感情色彩的象征，它象征着潜藏在诗人心灵隐密处的欲望，这种欲望因望里彩云而触发，可惜的是，这种欲望遭到现实环境的压抑，根本不可能付诸实现，此仲则所以有愁边之叹也。值得一提的是，西方现代派诗人艾略特的《荒原》有水里的死亡之句，也是以水象征情欲。艾氏不可能读过仲则此诗，而构思却如此相似，可见中西文心大可沟通。

最后两句点明自己悲伤的原因：心中的伊人已入侯门，纵有珊瑚百尺，珍珠千斛，也难换取她未嫁之身了。罗敷，是古时对美女的通称。汉乐府民歌《陌上桑》：秦氏有好女，自名为罗敷，《孔雀东南飞》：东家有贤女，自名秦罗敷。仲则借以指代伊人。这两句是让步句式，此种句式，一般都用纵字关联，如纵有花枝如画里，看花不似少年情(程立本《题梨花图》)、如今纵有相逢处，不是桃花是绿阴(赵师秀《采药径》)、黄金纵买长门赋，逝水终惭太液波(邬佐卿《宫词》)仲则所以不用关联词语，一来是想加强语势，二来是避免句式与颔联重复，倘改作纵然留得珠千斛或纵然百尺珊瑚在，则不仅强调的语气减弱，而且句式也嫌板滞矣。