西安皮影"五人忙"-皮影戏表演
西安皮影碗碗腔皮影戏班共有五个演职人员，号称“五人忙”。五人协调一致，严密精练，其职责分工如下：前首：一人弹月琴兼唱和白，连带打堂鼓、边鼓、手锣。另外，负责开场吹打乐曲中的口技，需具备唱念、打击乐等全面的技能方能胜任，是影戏班中居首要位置的人物。前首演出时座位挨近亮子右侧。途中分工携带月琴、唱本及堂..
河北地区的滦州皮影-各地皮影戏
唐山皮影源于河北省乐亭县，系从“乐亭影”中脱颖而出，近代发展多有创新，影响较广，所以得名为“唐山影”。“乐亭影”的前身应当叫作“滦州影”，因乐亭县自金至明代隶属滦州管辖。滦州影戏在几百年前就与潮州影戏(现广东皮影)做为北南两大流派而共享盛名，分别流行于河北地区和闽粤地区。滦州影戏还有个土名——“老奤影..
教你玩皮影:皮影表演入门-皮影戏表演
作为娱乐和游戏，学学耍皮影并不难。一般的皮影人，在脖领处有一根支撑整个影人的操纵杆，叫脖签，在皮影人的两只手上还各有一根操纵杆，叫手签。耍皮影时，可用一只手握脖签，另一只手掌握两根手签，将影人贴近幕布，或贴近玻璃窗、或贴近墙壁上进行练习。第一步，应先学习皮影人行走的操作。一般情况下，影人行走无迈腿的..
陕西地区的皮影戏艺术-各地皮影戏
民国制陕南皮影陕西地处黄河中游，是我国民族文化发祥地之一，西安——又是我国历史上计十一个封建王朝建都的地方。陕西皮影艺术正是在这悠久深厚的民族文化传统上发展起来的。陕西的皮影雕刻技艺不但继承了汉代画像砖(石)的质朴单纯，富于装饰性的传统民族特点，还广为吸收了唐代的装束、发式及西域各少数民族的服饰图案和..
宋代皮影戏盛行于世-历史与发展
关于皮影戏艺术的确实文字记载，最早见于宋代张耒著的《明道杂志》。上面写道：“京师有富家子，少孤、专财，群无赖百方诱导之，而此子甚好看弄影戏，每弄至斩关羽，辄为之泣下，嘱弄者且缓之。”又据宋高承所著《事物记原》记述：“仁宗时，市人有能谈三国事者，或采其话加缘饰，作影人。”之后，更为详细记载皮影戏的史书..
明清两代皮影戏的兴衰-历史与发展
据《明史》载武宗正德三年，皇宫在京城内外大兴土木，建造宫庭和坛、寺之后，为了举行庆典曾调集了全国各省司“艺”精者赴京“供应”。当时，各地艺人云集北京，举行了包括“皮影戏”在内的百戏大汇演。由于皮影艺术演出用人不多(俗称七紧八忙九消停)，又加上皮影舞台、道具易于携带，更兼当时的封建社会里女子不能随意外出..
皮影戏艺术在国内的流传发展-各地皮影戏
皮影戏艺术在我国历史悠久，源远流长。如果寻其发祥地应为秦晋一带。当代史学家顾颉刚教授认为：“中国皮影戏之发源地为陕西，自周秦两汉及至隋唐，当皆以其地最盛。”就从目前陕西境内的皮影戏艺术活动中，也可以明显地看到自汉唐始至今留下的传统技艺。随着我国古代各地经济文化的交流，随着朝代的更换和政治文化中心的转..
皮影戏班的祖师和禁忌-皮影戏表演
皮影班社与其他行业相似，也供“祖师”，但与其他行业不同的是，其他行业的“祖师”多系传说中的行业创始人，全国大致相同。惟独影戏行业的“祖师”各式各样，其中西安皮影供奉的是梨园祖师偶像，亦即首创梨园的唐明皇李隆基。过去皮影戏班的禁忌很多，今天看来多是陋习和迷信，二在民间皮影戏班里却仍遵守这一定之规。如影..
皮影戏班怎么搭戏台-皮影戏表演
皮影艺术家崔永平展示过去的皮影戏照明设备皮影戏台与其它戏台不同，演员的活动不是直接呈现给观众，而是通过灯光把皮影人的影像投射到屏幕（即亮子）上去。戏台除了要求能掩蔽演员以外还需要具有便当易拆的特征。搭台用料一般是就地取材式的，群众有句顺口溜说得好：棉条一卷（意为没有现成的屏幕时，用床单代替亦可。）清..
皮影戏与美术、戏曲艺术的相互影响-历史与发展
皮影戏艺术在我国从诞生之日起，到后来漫长的发展过程中，究竟与我国其它种类的戏曲艺术的关系如何，互为影响的程度如何?我以为是一个应当进一步进行考察和研究的重要问题。这里仅从研究皮影艺术的角度，谈几点浅见。我国皮影艺术的造型，自古以忠良，邪恶分明为主，其造型中的绘画艺术与雕刻工艺两方面的成就是很大的。可..
皮影戏人物的角色造型设计-影人与道具
由于我国幅员广大，所以皮影艺术在不同地区，发展成了许多风格各异的不同流派。就皮影人物的造型而言，地域性特征也十分鲜明。从大范围上讲，我国西北与东北部两大区域，都各自形成了成熟的独立、完整、系统的美学模式，二者都是中国皮影形象的代表。以陕西为代表的中国西北部地区传统皮影，人物造型的特点是精细秀丽。对生..
皮影表演的艺术语言-皮影戏表演
台前——荧幕上，悟空与八戒的争执幕后——皮影艺术家崔永平、王淑琴在操纵影人皮影是一种动画式的傀儡，表演上有其局限性，但艺人们在演出实践中，利用皮影戏表现力上的局限，反而创造如下不少特殊艺术语汇，丰富了皮影艺术的表现力：远大近小，远虚近实——皮影人离亮子远时，影子就大而虚，这是不可避免的。艺人根据演出..
复州皮影戏-各地皮影戏
复州皮影戏是在明朝万历年间（1573—1620），由陕西来东北戍边的士兵传来的。复州皮影戏真正活跃和盛行的时间是在清朝嘉庆年间（1796—1821），当时河北一带“白莲教”盛行，有皮影艺人也参加“白莲教”，被清政府诬为“悬灯匪”，并下令禁演皮影戏。河北滦州皮影艺人被迫大量流入东北并进入辽南。复州皮影戏就是在这种背景..
冀南皮影戏-各地皮影戏
冀南皮影主要流布于河北邯郸多个县区。冀南皮影戏源远流长，据传是北京宫廷皮影流落冀南而形成，主要分布于河北南部，并影响到冀中、冀北等地区。冀南皮影戏是宋代中原皮影戏重要的嫡脉，它与河南皮影有着重要联系。冀南皮影造型古朴，雕绘结合，造型体制简练，体现着我国皮影戏的早期风貌。冀南皮影剧目丰富，演唱没有文本..
北京的皮影戏-各地皮影戏
自元、明、清建都于北京后，使北京皮影戏艺术有了长足进步，并在逐渐兴盛的时期里，形成了北京的流派和区别于其它地区的独特风格。北京皮影其主要特点表现在绘画雕刻和操纵技巧两个方面。从前，北京皮影也分为两大流派。一派以滦州影为基础，称之为东派。一派以兰州影脉系为主，称之为西派。这东西两派以北京城的中轴地理位..
浙江海宁皮影戏-各地皮影戏
位于钱塘江北岸的浙江省海宁市境内，至今流传着具有南宋风格的古典剧种——海宁皮影戏。海宁皮影戏自南宋传入，即与当地的“海塘盐工曲”和“海宁小调”相融合，并吸收了“弋阳腔”等古典声腔，改北曲为南腔，形成以“弋阳腔”、“海盐腔”两大声腔为基调的古风音乐；曲调高亢、激昂，宛转幽雅，配以笛子、唢呐、二胡等江南..
皮影戏的流派与唱腔-皮影戏表演
由于皮影戏在我国流传地域广阔，在不同区域的长期演化过程中，其音乐唱腔的风格与韵律都吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系的精华，从而形成了溢彩纷呈的众多流派。在秦、晋、豫一带的各路皮影流派中，有弦板腔、阿宫腔、碗碗腔、老腔、秦腔、南北道情、安康越调、商路道情、吹腔等十多种，曲牌甚多。演唱时，还..
华阴老腔皮影戏-各地皮影戏
?华阴老腔系明末清初，以当地民间说书艺术为基础发展形成的一种皮影戏曲剧种。长期以来，久为华阴县泉店村张家户族的家族戏（只传本姓本族，不传外人）。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波）；伴奏音乐不用..
凌源皮影戏-各地皮影戏
凌源皮影属中国北方皮影戏的一个重要支脉,相传已有300多年的历史。在传承与发展的过程中,形成了鲜明的艺术风格和独特的艺术魅力——影人雕镂玲珑剔透、操纵表演惟妙惟肖、掐嗓演唱独具特色。1996年，文化部命名凌源市为“中国民间艺术之乡（皮影艺术）”。1999年9月17日，原文化部部长贺敬之在参观凌源收藏的几千卷影卷时说..
孝义皮影戏-各地皮影戏
孝义皮影戏是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义市而得名。据史料记载，孝义皮影在宋金时代已有班规、雕簇者存在，说明孝义皮影在宋金时代已发展成熟。据专家考证，孝义皮影起于战国，是我国最早的皮影发源地之一。皮腔是皮影戏的曲调，因皮腔音乐以唢呐为主要伴奏乐器，故又称“孝义吹腔”。孝义吹腔是中国最早的民..